好奇三人有没有合作拍戏,左边闫妮当年身材很好,右边江疏影身姿曼妙,中间这位男演员却没人认得出来(好奇有几画) szthrk.cn

初看那张照片,左边是闫妮,右边是江疏影,而那中间,被两位女主角紧紧夹着的男人,许多人第一眼竟脱口而出:这是谁啊? 并非路人甲,亦非替身,更不是后期拼接的虚幻影像。 他叫张嘉益,当时戏里还署名张嘉译。三人同框,并非红毯上的巧遇,亦非颁奖典礼上的随性站位,而是实实在在一部戏里,形影不离相伴了小半年。这部剧名为《一仆二主》,2014年3月19日,同时登陆东方、深圳、山东、陕西四大卫视的黄金剧场,总共43集,由刘进执导,陈彤编剧,新丽传媒倾力打造。 如今翻出这张老照片再看,越发觉得意味深长。 那时的闫妮,还没被综艺节目打磨成那般自带喜感的大姐,而是身着八十多套精心设计的造型,步履匆匆,收紧腰线,眼神里带着一丝紧迫与火辣的女老板唐红;江疏影也并非后来《好先生》里那种气场全开的江莱,而刚从《致青春》阮莞身上卸妆下来的,清冷孤傲的顾菁菁,肩若削肩,手腕纤细,站姿中透着一种微微的、克制着的紧张感;而张嘉益,则显得格外特别,戏里戏外都不争夺风头,却总被两位女性围绕——一个倾心倒追,一个误以为是真爱的迷恋,他穿着最普通,却稳稳地站在最中央。 这画面一瞧,仿佛一场无声的审判正在上演。 《一仆二主》的设定,如果放在2014年来看,确实有些颠覆传统的审美观。 张嘉益饰演的杨树,是一个离异的中年司机,带着未成年女儿过着平淡的生活,腰间没有成功学的鸡汤,手里也没有精致的红酒杯,打开车门、挨骂、被女老板使唤,是那种行走在街头,可能连多看一眼的勇气都没有的普通男性。偏偏,他却同时收到了闫妮和江疏影的追捧。 闫妮饰演的唐红,白手起家,开创事业,驾驶豪车,手提名牌,外表是强势的女总裁,内心却是一个在感情中举棋不定、迷茫失措的女人。她对杨树的追求,毫不掩饰,主动表白,主动靠近,甚至会用地道的陕西话嗔怪他瓜怂。张嘉益自己都坦言,拍了十几年戏,这是第一次在戏里感受到被两个女人追逐的滋味。 江疏影饰演的顾菁菁则更具复杂性。她不是那种单纯的傻白甜,而是在职场上游刃有余的白骨精,对感情有着精打细算的一面,也有着无法释怀的执念。一开始,她根本不知道杨树只是个司机,误以为他是一个有底蕴、有分寸、有经济能力的成熟男人,所以一头栽了进去。真相逐渐浮出水面后,欲追又不想放弃,欲退却又放不下。江疏影后来也承认,在接这个角色前曾犹豫过,害怕顾菁菁过于物质,担心观众会觉得这个角色势利眼。可真正投入表演后,才发现她并非恶人,而是将以往在失败的感情中积累的生存智慧,全盘用于择偶的策略上。 所以,这部剧最深刻的地方,并非仅仅是一男二女的俗套剧情,而是将两种截然不同的女性欲望,赤裸裸地呈现在观众面前: 一种是闫妮式的——我已得到一切,唯独没有你,即便丢了体面,也要奋不顾身; 另一种是江疏影式的——我清醒,我克制,我追求性价比,但一旦动心,算盘依然要打,只是打得更加隐秘。 而张嘉益,则夹在两股力量的中心,仿佛一块被两种审美观共同雕琢的璞玉。 戏外的场景,也同样耐人寻味。 2014年3月11日,上海发布会当天,三人一亮相,主持人便喜欢抛出那些你选谁?之类的刁钻问题。张嘉益巧妙地避而不答,笑得肩膀直抖,闫妮则机智地补刀,说自己的角色有点女神经,江疏影则只是安静地站在一旁,不抢风头,也不示弱。 在随后的采访中,张嘉益表示,饰演杨树让他终于可以摆脱体重焦虑,不必再刻意维持钻石级熟男的形象,想吃就吃,想喝就喝,希望观众能够忽略他的外表,关注他所饰演的人物。然而,他却传出了胖了近20斤的传闻,连忙否认:没、没、没,没那么夸张! 仔细观看剧中的剧照,却能发现他确实松弛了许多。他收敛了《悬崖》、《心术》、《浮沉》里那股精神领袖般的冷峻,只留下了一张被生活磨砺过的、带着岁月的痕迹的面庞。反倒是两边的闫妮和江疏影,一个丰腴艳丽,一个纤弱清冷,将男性凝视反向扣在了男主角身上。 闫妮当年的状态,如果现在回头看,真的有一种限定版的感觉。 她此前一直被困在佟掌柜的炕上、农村剧的灶台边、喜剧的窘境里,突然在《一仆二主》中换上了一套又一套的西装、长裙、红唇、墨镜。剧中的造型就多达八十多套,职场上干练利落,私下里慵懒随性,还有她自己戏称的哪吒造型——想他的时候,她仿佛在奔腾的大海中,野性不羁,又充满灵动,这是闫妮此前从未展现过的风情。

发布会上,张嘉益当场赞叹道:你最性感。 并非客套之语,而是唐红这个角色,将闫妮从掌柜式幽默的框架中解救出来,让她变成了一个充满欲望、带着失败感、主动出击的单身女老板。她不是被注视的对象,而是主动注视别人,并拉着镜头一同疯狂。 江疏影这边,则呈现出另一种独特的美。 《致青春》里的阮莞是校园里的白月光,安静、纯洁、带着宿命般的无奈;《一仆二主》则是她首次尝试的电视剧作品,从电影圈而来,一头扎进市井、职场、误会和算计的漩涡。她自己坦言,在配音时根本不敢去看剧,害怕自己演得不够到位,担心将顾菁菁塑造成一个扁平的物质女。 可正是这种内心的紧绷,成就了顾菁菁。 她既不是妖艳型,也不是励志型,而是那种我明明在微笑,你却总觉得我的背后一阵寒意的都市女性。扎着简单的马尾,戴着发圈,说话语速缓慢,对感情的追逐,逻辑清晰得像在准备PPT报告。如果说闫妮是滚烫的火焰,那么江疏影便是冷冽的余烬。 一部戏里,同时诞生了两种截然不同的女性形象,一个像夏天正午的阳光,一个像初冬清晨的寒风,而中间,则是夹在其中的张嘉益,不想选,也选不起。 更巧的是,这三位演员在《一仆二主》之后,再也没有正式合体拍摄过第二部作品。 闫妮继续沿着《生活启示录》、《王贵与安娜》这条道路前行,将大龄女性的感情困境演绎得深入人心;江疏影凭借《一仆二主》斩获华鼎奖最佳女配角,紧接着《长大》、《好先生》、《恋爱先生》一路将都市独立女性的标签牢牢地贴在身上;张嘉益则回归到《白鹿原》《装台》《山海情》等作品中,将陕西土乡汉的形象演绎得入木三分,成为国产剧中的另一种坚实的支柱。 所以,那张老照片,就像被时间封存的唯一证据。 再仔细看看中间张嘉益的位置,会发现它既荒诞又合理: 戏里,他是司机,是被两位主子左右拉扯的对象; 戏外,他是最不抢镜的那一个,但标题却永远绕不开他。 当年网友讨论得最凶的,也不是剧情是否合理,而是—— 如果现在,一个离异带着孩子的中年司机,还能同时被闫妮和江疏影追逐? 评论区一边嘲讽不现实,一边又舍不得严厉地批评。因为唐红追的不是司机的车,而是那种无需再计算得失的真心;顾菁菁追的也不是杨树的财富,而是她误以为对方身上所拥有的安稳感。两个聪明的女人,一个输在太急切,一个输在太清醒。 而张嘉益,什么也没做,只是静静地站在那里,将中年男人的疲惫演绎成一种无言的容器。 这也正是许多人认不出他这张脸的原因——

因为他主动放弃了男主光环。 可正是这张低调的面孔,接住了那两道最锋利的目光。 左边闫妮,丰腴的身段中透着一丝慌乱;右边江疏影,纤细的身影里隐藏着一丝算计。两种美,两种野心,两种孤独,都落在一个中年司机的后视镜里。 《一仆二主》热播时,收视率一路飙升,成为2014年卫视剧顶,最高收视率达到了2.387%,网络播放量不到一个月就突破了7亿。 数据不会撒谎,那时观众是真的沉迷其中。 吸引他们的点,并非三角恋的刺激,而是这部剧终于肯把大龄女老板的欲望拍得不油腻,把年轻白领的势利眼拍得有根有据,把普通男人的被爱拍得不似天赐的福气。 闫妮后来凭借此剧获得白玉兰奖提名,江疏影获得华鼎奖最佳女配角,张嘉益获得国剧盛典年度最佳男演员,三个人各自走向事业的巅峰,再也没有同框出现在第二部贴合度如此高的作品中。 所以,当人们凝视着这张泛黄的照片时,不只是因为身材是否还保持着当年的样子或者是否还能认出中间那个人。 而是因为突然意识到: 那一年,闫妮还没有被综艺节目磨平棱角,江疏影也没有被都市剧套用模板,张嘉益也还没有被称号和奖项包裹起来。 三个人都还在角色中,没有陷入人设的牢笼。 左边是唐红未完待续的告白,右边是顾菁菁未计算完毕的账,中间是杨树没递出去的那根烟。 一张同框,将2014年那股又土又真、又俗又勇敢的都市气息,全部留存了下来。 你是否记得,他们到底拍没拍过戏? 何止拍过。他们将一段两个女人一台戏,一个男人三面墙的关系,拍成了许多人心中国产剧最不带妆容的一次同框。 中间那个你叫不出名字的男人,并非背景板。 他是让闫妮敢放肆、让江疏影敢沉稳、让镜头敢停留的那个人——那个空位。 如果没有他,左边和右边再怎么光彩夺目,也只是两张华丽的宣传海报。

有了他,才叫《一仆二主》。