2026无界艺术时尚周开幕式 受访者供图
时尚周的“浙江场”来了。
11月8日下午，2026无界艺术时尚周在杭州临平艺尚小镇启幕。从11月延续至12月，时装展演、产业大会、主题市集、品牌对接会和博物馆活动接续登场。
放眼全球，时尚周的竞争早已不止于纽约、伦敦、米兰、巴黎四大传统时尚之都。哥本哈根时装周将可持续发展要求纳入官方秀演日程的品牌遴选标准，上海时装周借助商贸展搭建设计师品牌与专业买手对接的平台。不同城市的探索，逐渐指向同一个问题：秀场之外，还能留下什么？
浙江是纺织服装产业大省。它不缺制造能力，也不缺文化资源。如何让二者转化为国际市场看得懂、年轻消费者愿意买的产品？
临平这场时尚周，提供了一个观察窗口。
俯瞰临平艺尚小镇 受访者供图
让时尚从秀场走进日常
2026无界艺术时尚周中，人气最为火爆的，当属“公园里的碳水季”主题市集。
有人冲着秀场来，也有人只是周末带着家人逛公园、吃小吃。市集，让时尚周有了更贴近市民生活的打开方式。
带女儿来逛市集的杭州居民陈秋说：“以前一听时尚周，就想到模特走秀，离我们挺远。这次先是来逛吃，才知道小镇里还有这么多活动。”女儿对服装设计产生的好奇，也让她觉得这一趟来得值。
热闹只是入口。如何把一次活动带来的人气，转化为持续的吸引力，才是更长远的考题。
本届时尚周主会场设在艺尚小镇，分会场设在中国丝绸博物馆。按照活动日程，英模·2026中国超新星大赛、“无界·织遇”品牌对接会，以及12月的“丝尚盛典”等活动将陆续展开，涉及赛事、展览、商贸对接等不同领域，尝试让专业资源与公众体验相互衔接。
值得一提的是，开幕式上还发布了“西湖艺术时尚游径共建计划”。中国丝绸博物馆、中国美术学院美术馆、浙江美术馆、西湖博物馆总馆等四家机构签署共建计划书，拟串联西湖沿线的文化艺术地标，将展览、研学、秀演、文创等内容融入游览体验。
一场时装秀可以随着谢幕而结束，但要让时尚周的影响持续，显然不能止于几天的热闹。如今，办一场时尚周，还要考虑如何让文化体验常态化，让游客愿意为一个展览、一场发布、一件设计作品专程而来。
在珀莱雅董事长侯军呈看来，杭州布局时尚产业，坐拥文化、生态、市场三重优势：文化上，“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，杭州自古就有美的土壤；生态上，杭州是电商之都，也是“国产美妆品牌第一城”；市场上，中国已是全球第一大化妆品消费市场，对标发达国家还有近5倍增长空间。
“文化底蕴不能只停在书本里，要让人走进来感受到；产业生态不能只停在厂房里，要让人看得见；消费市场不能只停在货架上，要让人亲身体验过再买单。”他表示，时尚周正是这样优质的载体。
这里既要向业内呈现前沿潮流，也要让普通大众走近设计、读懂设计，在沉浸式体验中遇见新的消费可能。
摩尚・PARK项目效果图 受访者供图
美装与美妆的美美与共
首次亮相的“国际美妆时尚谷”，是本届活动一大亮点。
这座“谷”落地艺尚小镇，将以在建的摩尚·PARK为核心载体，依托临平现有的时尚产业基础，建设集总部集聚、品牌孵化、技术创新、渠道对接于一体的产业协同平台。摩尚·PARK项目总投资超50亿元，其中一期计划于2027年底建成交付。
一座以服装见长的产业平台，为何发力美妆赛道？
“关键在于两大产业具有相通的底层能力：设计创意、品牌运营、营销渠道，还有对消费趋势的把握。”临平新城产业发展中心主任厉晓媛说，服装解决“穿什么”，美妆回答“如何呈现自己”，二者消费客群高度重叠。
对临平来说，发展美妆不是放下服装另起炉灶，而是依托原有产业积累的设计、供应链、品牌和人才资源，探索不同消费品类之间的协同，寻找新的增长空间。
走进项目现场，可以看见摩尚・PARK正处于建筑主体施工阶段，塔吊林立、钢架纵横，施工人员有序作业。
项目建设运营方杭州摩登时尚产业发展有限公司副总经理张珊介绍，项目一期建筑面积约20万平方米，由21幢建筑组成，其中17幢多层建筑已全部结顶，计划于2027年底竣工投用。目前，珀莱雅、得沁美域、寰瑞生物等10余家企业已有入驻意向。
根据规划，摩尚・PARK将重点引进美妆、服装及时尚电商品牌总部，集聚品牌、营销、展示、研发创新等功能中心。
“服装品牌跨界美妆，已成为产业发展的一种趋势。”在张珊看来，美妆与服装双向融合，将持续放大集聚效应，助力一批杭州本土国潮美妆品牌在这里蓄势成长，打造杭州时尚美妆产业集群新标识。
这种跨业态融合的探索，也在开幕式上得到呼应。
珀莱雅、万事利等企业代表与艺术专家同台，围绕艺术与产业融合、跨界合作等话题展开交流。其中，万事利董事长屠红燕介绍，企业正积极拓展丝绸材料在美妆等领域的应用，依托丝绸蛋白原料研发护肤产品，“从传统服饰赛道跨界美妆、布局生物医药，但根基始终是我们的丝绸主业。”
她期待，未来依托“国际美妆时尚谷”，能够对接更多研发伙伴、创意设计资源和品牌营销渠道，进一步挖掘跨界融合的新机遇。
国风Lolita展演 受访者供图
给世界带来东方新时尚
当天，一场国风Lolita展演同样令人印象深刻。
昆曲演员以水袖铺开古典意境，模特穿着融入戏曲文化元素的服装登场。在“花与珍珠匣”品牌的策划下，源自海外的服装风格与中国传统戏曲相遇，既有东方文化的意象，也有年轻消费者熟悉的穿着语言。
这场展演，试图回应一个长期困扰服装行业的难题：我国传统文化资源丰富，怎样把其中的审美元素转化为年轻人愿意穿、市场愿意买、海外消费者也能理解的产品？
东方新时尚，不能止于在服装上拼贴几个传统符号。更重要的，是从传统文化中提炼审美元素，并结合当代面料、版型和工艺加以转化。设计师需要的不只有灵感。
一个复杂的创意，能否找到合适面料？小批量试制成本是否可控？订单来了，能否及时交付？这些看似不够“时尚”的问题，往往关系到一个品牌能否从秀场走向货架。
艺尚小镇深耕时尚产业11年，已集聚6300余家企业、1.8万名产业从业者、3000余名原创设计师，形成年产值超百亿元的时尚产业集群。依托周边配套形成的“一小时供应链生态圈”，为设计创意快速转化为产品提供了条件。
立足本地产业基础，浙江服装企业也在寻找更广阔的市场。
“我们把省内时尚产业企业联结起来，推动资源共享、信息互通、商贸共赢。”中国服装协会副会长、浙江省服装行业协会会长郑念华说，协会正主动对接欧洲、东南亚等海外市场，助力更多浙企依托协同合作扬帆出海。
从国际秀场搭建、海外渠道开拓，到新品发布、品牌远航，浙江服装企业面临的课题早已不止做好产品本身，更要推动品牌走向全球，打造有辨识度、能打动海外消费者的自有品牌。
传统四大时尚之都，各有深厚积淀。浙江并未照搬巴黎、米兰的发展模式，而是探索把东方审美底蕴、现代制造优势和国际市场需求相融，走出独属于自己的时尚表达，并落地为具备市场竞争力的产品。
当全球时尚周越来越多，衡量“浙江场”的成色，不仅要看秀场上呈现了多少令人眼前一亮的设计，更要看秀场之外能否形成持续的产业合作、推出经得起市场检验的产品，最终赢得消费者的认可。
这，或许正是2026无界艺术时尚周的价值所在。
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责任编辑：李如
