传统银饰，过去大多出现在民族节庆、盛装仪式上。如今在贵阳，乘着文创发展的东风，古老的银饰手艺跳出传统场景，拥抱新消费，一件件非遗新饰不断出圈。《喜迎党代会·见微知“筑”》推出第五集《潮玩非遗创业者》，一起探访贵阳的一家本土银饰文创企业瑞银鸟，看看这项老手艺，如何走出村寨，走上标准化、品牌化、市场化之路。
现场观察：非遗新饰出圈，传统手艺邂逅新消费
这几天，贵州瑞银鸟文化传播有限公司的银饰打版师杨振华正忙着赶制一批发往马来西亚的首饰订单，对照设计图纸，反复修整银饰版型、雕琢纹样细节，把带着贵州民族特色的银饰工艺，打磨成走向海外市场的文创产品。
贵州瑞银鸟文化传播有限公司银饰打版师 杨振华：之前我在凯里参观学习，看到老师傅大多都是想到什么就打什么。现在我做这行三年了，最大的感受是：老手艺没丢，但做法变了。
和过去 “拿起锤子就打” 不同，在瑞银鸟，设计图先跑在前面。蝴蝶妈妈、鹡宇鸟这些经典纹样，先被画进图纸里，留住神韵，再做变形、抽象、做现代审美里的重构。流程更规范，纹样更活，银饰也不再只是“压箱底的重器”，转而适配当下消费需求。
贵州瑞银鸟文化传播有限公司设计总监 张宝翔：比如说像手镯的一个系列，我们之前有12鼓韵，为了配合现在年轻人，我们调整了一下，就变成了24鼓韵。这种轻量款受到了更多年轻客户的喜爱，它的销量马上就提升了。
从藏于深山的老作坊，到漂洋过海的海外订单；从老师傅心中的纹样，到设计师落笔成型的图纸，手艺的根脉始终未变。瑞银鸟的探索，不只是让银饰减重提质，更是推动贵州民族银饰，走出展柜、走出婚嫁仪式场景，转变为大家愿意分享、乐于佩戴的消费好物。
当锻锤声遇见新消费，当老纹样跑进设计图，非遗不止于传承，更在消费市场里蓬勃生长。2025年，瑞银鸟的“银色绽放”系列荣膺2025年法国设计奖金奖；同年9月，品牌登上米兰时装周舞台。贵州苗族银饰的“出圈”，不是风口上的偶然，而是以最传统的根、最当下的表达，敲开了大众的审美心门，更敲开了世界舞台的大门。
人物讲述：守艺求新，非遗创业者的破圈之路
从单品出圈到产业成势，精彩文创的蓬勃发展，既得益于贵阳这座城市厚植的良好生态，更离不开创业者的长久坚守与不断创新。跟随镜头，我们来到位于南明区青云市集的瑞银鸟品牌展厅。
瑞银鸟创始人张晓是土生土长的贵州人，自幼便浸润在浓郁的民族文化氛围中。考入贵州大学旅游管理专业后，《旅游商品开发与研发》这门课程，让他找到了兴趣的落脚点，也埋下了深耕银饰文创的种子。而真正让他下定决心投身苗族银饰创业，是在大二那年，参加的多彩贵州“两赛一会”经历。
贵州瑞银鸟文化传播有限公司董事长 张晓：我通过市场调研发现我们贵州的银饰并没有真正的变成首饰珠宝，流到市场去。所以说我想毕业之后，我一定要想办法打造一个品牌，把我们的苗族非遗手工银饰传播到四面八方。
创业起步格外艰难，最初团队仅有7个人、两张办公桌。张晓要攻克的核心难题，是如何让古老的传统手艺适配市场化需求。当时不少人劝他直接生产通货仿品，快速牟利，可他始终笃定，一旦丢掉文化内核，非遗便失去灵魂。他立志打造真正属于贵州本土的原创文创品牌。
贵州瑞银鸟文化传播有限公司董事长 张晓：在贵阳贵安创业其实是一个非常幸福的事。企业刚成立的时候，相关部门就到企业来进行指导，他们也会派专门的团队带着你到全国各地去参加不同的展会，然后也把五湖四海的采购商，带到贵州与我们一起展开洽谈，给了我们企业更多的机会。
在贵阳贵安良好营商环境与文旅政策扶持下，历经十余年沉淀，瑞银鸟现已汇聚国家一级技师2位、国家级银饰锻造技艺传承人2位，成为全国同行业中国国家级大师集聚度领先的企业；旗下有金匠（银匠）110名、资深设计师30余名，获国家实用新型专利1项、外观设计专利55项、著作权900余项。企业人才梯队持续输送，有力保障了手工银饰的品质稳定与产能供给。
为了不让苗族银饰锻制技艺只呈现在展柜里，张晓不仅把自己“炼”成了一名非遗银饰制作技艺传承人，同时还牵头搭起“企业＋合作社＋农户”的联结机制。市场连进来，村寨扎下根，近千名银匠便能在家门口安心守艺，祖辈的锤声，就这样“敲”成了当下的生计与文脉。
贵州瑞银鸟文化传播有限公司董事长 张晓：有很多匠人在与我们合作之前，他们在一些沿海城市打工。和我们合作之后，很多匠人的收入每个月都超过了七千元或八千元。
这几年，随着爽爽贵阳文旅市场的火热，贵阳的街巷也愈发热闹。瑞银鸟也乘势而上，将苗族银饰带出村寨工坊，化作年轻人旅途之中可佩戴、可珍藏的美好记忆。
“瑞银鸟”之名，取自苗族祥瑞图腾文化中的“鹡宇鸟”，象征着孕育与文化播撒。在张晓和团队心里，他们也想做这样一只鸟，把根扎在贵阳的山与水之间，用一件件银饰文创，将苗族的故事、村寨的心气，“种”进更多人的日常里。
从7个人的初创小队，到带动近千名手艺人守艺增收的本土文创企业，张晓走过的，正是一条“守艺求新”的非遗破圈之路。
守，是守住苗岭的锤声、村寨的纹样、老手艺里的魂；新，是把银饰戴进更多人的旅途，把非遗写进当代生活。城市给土壤，企业做枝叶，匠人传根脉，当古老银饰从深山工坊走向五湖四海的胸前腕间，贵州的民族文化，也就在“守”与“新”之间，真正活了起来、走出了山、闯进了圈。
新闻述评：非遗破圈生长，新场景焕发新机遇
一家本土文创企业的破圈生长，映照出贵阳文化产业的蓬勃活力。做强文创，贵阳不追风口，而是在守正与创新上扎实扎根。
瑞银鸟将厚重的苗银婚嫁重器，转化为轻巧的日常配饰。看似是器物“减重”，实则重新定义文化消费。游客带走的不单是银饰，更是贵州的山水、飞鸟与古老传说。文旅比拼到最后，拼的正是这份 “可携带的记忆”，能佩戴、可馈赠、便于分享的文创，才留住旅途印象。
优质营商环境是产业底盘，让企业敢投入设计，让村寨匠人拥有稳定订单，把文化资源转化为产业动能。政府做好服务、企业打磨产品、匠人坚守手艺，三方协同，织就完整文创链条。
民族文化的生命力，不只在于年代久远，更在于贴近当下生活。当鹡宇鸟从苗族神话飞向米兰时装周，也为民族文旅探索提供了有益的贵阳实践：守得住老手艺，接得住新消费，让文化摆脱展柜里静态标本的模样，城市文旅才能有得逛、有得买，让人愿意一再奔赴。
