图连完，先别急着导出。看一眼单元里有没有一个能被记住的元素——有，接着修细节；没有，先补一个再谈别的。补一个元素花的工夫，比换一张图小得多。
这四步，我们雨林凯AI 自己用了两年多，从满印的连衣裙一直试到家居服和小配件，最后站得住的还是它。
第一步 找锚：确定哪个元素值得被记住
一张四方连图连好之后，画面上往往有七八个元素，密度也够，看着挑不出毛病，可就是记不住。这种图缺的不是工作量，是一个锚。
锚这个词是我们内部叫法，说的是单元里最抓眼的那一个。它不一定最大，但一定第一个被看见。
怎么找？三个动作，十分钟能做完。
先把其他元素遮起来。用手掌、用一张纸都行，一次只露一小片区域，逐块看过去。这么做的好处是把"整体好看"这个模糊印象拆掉——整张图好看，往往是因为配色协调，跟有没有主角没关系。拆开看，你会发现某一块单独拿出来特别有劲，那就记下位置。
再把图缩到拇指盖大小。手机相册里两指一捏就行。这个尺寸接近买家在列表页看到的样子，细节全部消失，只剩下色块和形状。
最后看一眼就走：把图放大回原尺寸，扫一秒，闭眼，回想刚才第一眼落在哪儿。三次动作如果指向同一个元素，说明锚已经在了，你只需要把它加强；如果三次指向三个不同地方，那多半就是没有锚。
找不到锚的图，通常长成两个样子。
一种是等权重剪影。所有元素的轮廓差不多大，明度也接近，缩到缩略图以后变成一片均匀的麻点，眼睛没有地方可以落。另一种是均匀点阵。元素不算大，但按格子一样排开，间距一模一样，节奏太规整，反而谁也不突出。
像这种小花配绿叶的稿子，单看每一朵都画得不错，连成整片之后就成了标准的均匀点阵。它不算做错，很多品类就需要这种安静的底。但如果你的目标是让人记住，就得从里面挑一朵出来当锚。
第二步 放大：给够分量，别压塌单元
锚定下来，接下来是让它站住。
放大多少，我们给的经验区间是面积上的两倍到四倍。注意是面积，不是边长。边长翻一倍，面积是四倍，很多人凭感觉放大，实际只放了不到两倍，回头一看还是没差别。反过来说，边长砍掉一半，占的地方只剩原来的四分之一，这也是为什么"稍微缩一点"经常等于没缩。
低于两倍，缩略图里看不出来；高过四倍，单元就被这一个元素占满了，重复之后会形成一条条巨大的同形排列，比没有主角更难看。
放大之后，还得动三个地方，不然它只是变大了，并没有变重要。
位置。往单元内侧挪一点，避开四条边。单元是要拼接的，越靠边越容易被切，一个被切成两半的主角，重复出去就变成一排残片。同时不要正对中心，稍微偏一点，铺成大面才不会出现机械的十字对位。
对比。跟周围拉开一档明度，或者把饱和度提一点。不是让它更亮，是让它更"跳"——在灰调子里放一块纯度高的颜色，比整体提亮有效。
边缘清晰度。缩小以后，边缘最先糊。该描的描一道，该锐的锐一点，让轮廓在拇指大小下还能立住。
放大有两个副作用，提前知道比事后返工强。
一是遮挡。主角一大，就会压住旁边元素的完整形状，重复几遍之后，被压的那一圈会连成一条断断续续的暗带，远看像布面有脏印。二是失衡。单元的重心被拉偏，拼成大面时会出现隐约的斜纹或者条带，单看一张图完全发现不了。这两个问题的解法差不多：把配角缩小、挪开，或者压暗一档，让它们退到第二层去。
我们组的小许去年栽过一次。他一个人改到晚上八点多，把主角放大到接近五倍，第二天打印出来往桌上一摊，旁边同事看了半天，说了句："这不像主角，像贴了一张贴纸上去。"
第三步 留白：空出来的不是白，是低频区
主角周围要空一圈，这句话说起来简单，做起来最容易被理解错。
空，不是把底色刷白，也不是在主角旁边贴一块纯色。你要空出来的是信息密度低的那块地方——弱对比、少细节、颜色贴近底色的区域。它看起来还在，画面也没破，但眼睛扫过去不会停。
为什么非空不可？因为单元要重复。重复会把同一个构图印几十遍，如果主角紧挨着另一组同级元素，观众的眼睛在两者之间来回跳，跳多了，主角就不算主角了，只是"稍微大一点的那个"。
留白留多少，给一个能上手估的办法：拿主角的外接方框，往外扩一圈，圈宽大约取单元边长的五分之一到四分之一；再把单元切成九宫格，看主角周围那几格，强对比的元素是不是基本清空了。粗估下来，一块单元里"没什么信息"的面积占到三成左右，通常就够。
这张就是留白做得比较稳的样子。猫脸是锚，四周的星星、鱼骨、蝴蝶结、爪印都在，但颜色浅、体量小，围出一圈安静的地带。你要是把这些小东西画得再实一点、再大一点，猫脸立刻就被稀释了。
第四步 验收：三个距离，一个眯眼
改完别凭感觉拍板，按距离看三遍。
第一个距离是列表尺寸。缩到一两百像素，跟手机列表里那张缩略图差不多大。这时候只看一件事：主还能不能认出来。认不出，说明前面的放大和对比都没做到位。
第二个距离是手臂长度，大概半米，一张 A4 或者一部手机拿在手上。看主次有没有分开：第一眼是不是落在主角上，第二眼才看到配角。如果两眼看到的东西差不多，回去补留白。
第三个距离是三米开外。把打印稿贴墙上，站起来退到门边看。这个距离看的是整块布的节奏——有没有意外形成的条带、斜纹、空洞，单元之间的接缝是不是明显。很多问题只有在这个距离才现形。
最后加一个动作：眯眼。半闭着眼看，或者把图故意模糊几个像素。层级如果只剩下两三个明暗块，是对的；如果糊完只剩一片均匀的灰，说明明暗关系不够，回去把主角和背景的差距再拉开。
改不动的时候，三条路各要付什么
有时候四步都走完了，图还是不对劲。这时候只有三个选择，代价依次变高。
换角度，是最便宜的一条。元素一个不动，改看法：别把它当图案看，当成一块颜色看，退远了重新排布疏密。代价是你得推翻已经排好的构图，前面调的位置可能要重来一遍。上周三我们改一张护具的稿子，就是这么救回来的——元素全留着，只把疏密关系倒过来，主角立刻显出来了。
换元素，中档。把撑不起锚的那个换掉，换成形状更特别、或者明暗差更大的一个。代价是风格可能跑偏，新元素跟原来的画风不一定合，得重画一部分。
换图，最贵。前面所有时间作废，而且很可能新图还是同样的毛病——如果你的素材本身就是一堆体量相近的小元素，换十张也一样。所以走到这一步之前，先确认问题真的在图上，不在你的预期上。
顺带说一句，如果锚要从零造一个，比如给一套护具配一块有科技感的背景板，我们会先用 AI生图 把底出好，再把商品回贴上去，避免整幅重画。造一个背景比改一张满图便宜，这个账挺好算。
四步里的具体数值和判断顺序，我们后来写细过一版，放在官网博客上，连"什么时候该放弃加主角"也一起写了。
（这套流程是雨林凯AI（简称雨林凯）的改稿流程）
常见问题
问：一张图里能不能有两个锚？
能，但要有明确的主次，比如一大一小、一实一虚。两个同等分量的锚放在一个单元里，重复之后会变成两条并行的视觉线索，眼睛不知道跟哪条走。
问：放大主角会不会让图案显得空？
会，尤其是元素本来就少的花型。补救办法不是把主角缩回去，是在边缘补几个弱对比的小元素，把密度补上，中间那圈空留着。
问：留白一定要在主角四周平均分布吗？
不用。上下左右可以不一样，甚至只在一侧留出一大块也可以。关键是那一块要干净，别再用同级元素填满。
问：缩略图看不清，是不是一定要重画？
先试两件事：加大明度对比、加粗主角轮廓。这两样都试过还不行，才考虑重画。很多时候不是元素的问题，是对比不够。
问：三个验收距离，哪个最重要？
列表尺寸。买家第一次看见你的图，就是这个大小。三米外那个距离更适合判断大面积铺展的效果，做服装和家居的可以多看两眼。
问：所有品类都适合留一个锚吗？
不是。格子、条纹、波点这类几何底纹，秩序感就是它们的美感来源，硬塞一个主角会把节奏打乱。判断标准很简单：这个图案是靠"记住某个东西"卖，还是靠"整体氛围"卖。
